Ordinary Corrupt Human Love

En 2018, Deafheaven lanzó un álbum que desafía frontalmente las convenciones del black metal contemporáneo. Mientras la mayoría de sus colegas se aferraban a la tradición nórdica, los californianos optaron por fusionar la crudeza del género con texturas de shoegaze y una producción cristalina que rozaba lo herético para puristas. El resultado es un disco que rechaza la oscuridad deliberada, exponiendo en cambio emociones viscerales bajo capas de guitarras reverberadas y rasgueos feroces que contrastan con pasajes introspectivos.

La estructura songwriting de este trabajo rompe con la fórmula repetitiva que define gran parte del metal extremo. Aquí encontramos composiciones que transpiran angustia genuina, donde los blast beats conviven con armonías casi melódicas que evocan el método de bandas como Nargaroth, aunque con una sensibilidad completamente distinta. Los riffs se niega an la brutalidad por la brutalidad misma, sino que funcionan como vehículos para la catarsis emocional. La producción permite que cada instrumento respire, un lujo que muchos puristas rechazarían pero que aquí se justifica plenamente.

La influencia del post-black metal se palpa en cada decisión de arreglo, principalmente en cómo el álbum permite espacios para la vulnerabilidad. Comparado con trabajos como Gnosis de Aethyrick, mantiene una intensidad similar pero privilegia la introspección sobre la agresión pura. Los vocales desgarrados contrastan deliberadamente con guitarras que evocan la melancolía post-punk, creando fricción estética que funciona cuando podría haber sido un desastre.

Este álbum demuestra que el black metal no necesita aislarse del mundo para ser relevante. Deafheaven construyó aquí un monumento a la contradicción: un disco que es simultáneamente sofocante y luminoso, agresivo y hermoso. No será del agrado de quienes exigen lealtad estricta al canon, pero para los que buscan metal extremo que asuma riesgos emocionales, esto es imprescindible.