Black Dragon

Burnt to Death – Black Dragon: death metal asturiano con sangre de los noventa y una buena dosis de oscuridad

Hay discos que llegan, los escuchas, los disfrutas y pasan a ocupar su sitio en la estantería. Y luego están esos que, antes incluso de ponértelos ya te han ganado unos cuantos puntos. Es el caso de «Black Dragon», el segundo EP de los asturianos Burnt to Death, que ha llegado a nuestras manos en una edición física de esas que uno agradece especialmente. Porque todavía quedamos unos cuantos que disfrutamos abriendo un CD, hojeando su libreto, leyendo las letras y fijándonos en quién ha hecho qué. Y cuando detrás hay un trabajo tan cuidado como este, todavía más.

El CD viene presentado en una edición limitada a 500 copias de Base Record Production, con un libreto desplegable que merece la pena detenerse a observar. El negro de la cubierta contrasta con una ilustración de dos dragones enfrentados, entrelazados en una composición simétrica de aire medieval y ocultista, obra de Ikosidio. El dibujo se extiende por el interior del libreto, donde encontramos las cinco letras completas, fotografías de la banda, créditos y agradecimientos, todo ello sobre un fondo de apariencia envejecida que combina estupendamente con las tipografías góticas utilizadas. El diseño del libreto corre a cargo de Belén Lobeto, responsable también de las fotografías en directo, mientras que las imágenes promocionales de la banda son de Noelia Amieva. Aquí no se ha tratado simplemente de meter un disco en una caja: hay una intención estética, una continuidad entre portada, ilustraciones y contenido. Y el resultado es uno de esos pequeños objetos que justifican seguir comprando música en formato físico.

Burnt to Death es una formación asturiana nacida en 2021 y actualmente integrada por Solarfall, guitarra y voz, Kai al bajo y Javi Pity a la batería, este último conocido también por su trayectoria en Legacy of Brutality. Solarfall es quien firma la música y las letras de este trabajo, grabado en octubre de 2024 en Kollapse Studio, en Lugo, y posteriormente publicado en formato digital durante 2025. La grabación, mezcla y masterización corrieron a cargo de Iván Ferro. Tras aquella primera circulación digital, «Black Dragon» encontró su correspondiente edición física en febrero de 2026.

Y atentos, porque el EP cuenta con dos colaboraciones de auténtico lujo: Richard Shaw, exguitarrista de Cradle of Filth, participa en «Inhuman», mientras que David G. Álvarez, más conocido como Davish, de Angelus Apatrida, hace lo propio en «Against You». Ambos aportan sus respectivos solos de guitarra y ya os adelanto que sus intervenciones son de las que obligan a volver atrás y escucharlas otra vez.

En lo musical tenemos cinco composiciones, unos veintitrés minutos y medio de metal extremo que se mueve principalmente dentro del death metal, aunque con incursiones bastante evidentes en terrenos black. Aquí importan los riffs, las canciones y que cada instrumento tenga algo que decir. La producción tiene cuerpo, la batería se hace notar sin sepultar las guitarras y la voz conserva toda su aspereza. Me gusta especialmente que el conjunto suene compacto sin acabar convertido en una masa donde todo se confunde.

Un comienzo que enseña los dientes, pero todavía se guarda alguna sorpresa

Unos riffs espesos, a medio tiempo, acompañados de bajo y batería, dan comienzo a «Confined». Primero nos colocan delante esa guitarra pesada, con una cadencia que recuerda al death metal de la vieja escuela, y luego entra Solarfall con una voz que parece que lo estén destripando. Ya tenemos carta de presentación. Aquí hay death metal con regustillo a los noventa, cosa que a mí me encanta, porque uno ya tiene sus añitos y sigo pensando que aquella década dejó lo mejorcito que ha conocido el género. Y que nadie me malinterprete, que hoy se hacen discos extraordinarios, pero aquel momento fue y tenía algo especial.

La composición va cogiendo velocidad y deja claro que aquellos primeros compases solamente eran una parte de lo que Burnt to Death tienen preparado. La letra encaja perfectamente con el título. «Confined» habla de una mente sometida, de la pérdida del control y de una figura que parece alimentarse del sufrimiento ajeno. Hay angustia, encierro psicológico y una amenaza que termina convirtiéndose en una invitación a la autodestrucción. Esa sensación de estar atrapado encuentra un buen reflejo en los riffs iniciales, densos y opresivos, antes de que la canción empiece a enseñar su cara más violenta. Un comienzo estupendo que, como comprobaremos enseguida, tampoco termina de descubrir todas las cartas.

Porque si con el tema anterior pensábamos que esto iba a ser un death metal de esos de medio tiempo, pesado y machacón, estábamos muy equivocados. «The Devil's Blood» arranca a un ritmo absolutamente infernal. Aquí Javi Pity, el batería, se luce por todo lo alto. Acabamos de comprobar la pegada que tiene este hombre y, sobre todo, la facilidad con la que puede pasar de una auténtica paliza a los parches a secciones más controladas sin despeinarse.

Buenísimos esos riffs de guitarra que van dejando guiños al black metal y unos solos realmente inspirados, con un punto demoníaco que le viene como anillo al dedo a la composición. La guitarra tiene una agresividad especial.

En cuanto a la letra, «The Devil's Blood» plantea una especie de levantamiento de los perseguidos, que regresan para enfrentarse a quienes han intentado acabar con ellos. Hablan de resistencia, de sangre, de someter al enemigo y de una identidad marcada por lo diabólico. Hay algo de declaración de guerra en todo ello, un desafío lanzado desde una posición de fuerza. Musicalmente le sienta de maravilla esa combinación entre el death más salvaje y una oscuridad que por momentos se acerca bastante al black. Han estado realmente inspirados componiendo este tema.

Dos guitarristas invitados y dos solos para recordar

«Inhuman» inicia nuevamente con una batería que va como una locomotora desbocada y cuesta abajo. Javi Pity vuelve a tomar el mando mientras las guitarras levantan una auténtica polvareda. Y cuando pensábamos que el tema ya tenía suficientes argumentos para convencernos, aparece uno de esos solos que justifican por sí solos una nueva escucha.

En esta ocasión el responsable es Richard Shaw, conocido por su etapa en Cradle of Filth. Y vaya manera de dejar su firma. El solo tiene técnica, personalidad y una ejecución fantástica, pero lo que más me gusta es cómo encaja con el tema y con la banda.

La letra de «Inhuman» es probablemente una de las más directas del trabajo. Solarfall carga contra una persona descrita como tóxica, hipócrita y necesitada de atención, alguien cuya presencia se considera perjudicial para quienes la rodean. No hay demasiadas sutilezas: es un rechazo frontal, cargado de desprecio, hacia quien se dedica a envenenar la convivencia de los demás. El lenguaje es deliberadamente agresivo y la música parece encargarse de pronunciar cada una de esas acusaciones a gritos.

Le sigue «Against You» y aquí ya se me va la olla totalmente con la guitarra. Solazo acojonante de David G. Álvarez, Davish, absolutamente top. Naturalmente, Davish tiene su propio lenguaje y aquí se nota también su escuela thrash, pero el encaje con el sonido de Burnt to Death me parece sobresaliente.

En la letra, «Against You» lleva la confrontación un paso más allá. Aquí no encontramos únicamente rabia contra alguien concreto, sino una especie de amenaza colectiva, casi una sentencia dictada contra un enemigo al que no se piensa conceder ninguna posibilidad de redención. Es una composición basada en la venganza, el castigo y la destrucción, expresados mediante imágenes deliberadamente brutales. La frase final en castellano, «Somos tu juicio final», resume perfectamente el espíritu de la canción. Otro temazo. Y todavía nos queda la traca final.

«Black Dragon»: el mejor cierre posible

«Black Dragon», el tema que da título al EP, arranca de una manera apabullante y recoge buena parte de lo que esta buenísima banda nos viene ofreciendo durante todo el trabajo. Aquí sí, riffs black/death de manual, una batería con una presencia inmensa, velocidad, contundencia y esa voz de Solarfall que parece empeñada en atravesarte el cerebro.

La composición es también la más larga del disco, rozando los siete minutos, y esa duración les permite jugar con los cambios de intensidad y desarrollar mejor algunas ideas. Hay pasajes donde el black metal asoma sin ningún disimulo, especialmente en el tratamiento de las guitarras y en esa atmósfera ennegrecida que sobrevuela buena parte del tema. Pero cuando regresan a los riffs más pesados aparece de nuevo el death metal que tanto me ha gustado desde el primer corte.

Líricamente, «Black Dragon» abandona los enfrentamientos personales de los temas anteriores para plantear un escenario de destrucción total. La muerte ha llegado, la tierra debe ser purgada, las llamas lo consumen todo y no queda espacio para el arrepentimiento. Las imágenes de cenizas, miedo, violencia y aniquilación convierten la canción en una especie de proclamación apocalíptica. Y aquí cobra especial sentido la ilustración de Ikosidio que preside el disco: esos dragones enfrentados, convertidos prácticamente en una sola criatura, parecen la representación perfecta de esa fuerza destructiva que domina la composición.

Es un tema grandioso y un cierre que me deja con una sensación muy clara: tenemos una escena underground que es una auténtica locura. Bandas que trabajan, que componen con criterio, que cuidan lo que publican y que muchas veces merecerían bastante más atención de la que reciben. Después de escuchar «Black Dragon», lo único que me queda es comprobar cómo defienden semejante repertorio en directo. Con la pegada de Javi Pity, las guitarras de Solarfall y esa voz que parece venir de una garganta que lleva años peleándose con una trituradora industrial, el resultado tiene que ser demencial.

Un EP que merece su espacio en la colección

Me quedo con varias cosas de este «Black Dragon». La primera es su personalidad. Burnt to Death conocen perfectamente el terreno que pisan, tienen buenas referencias y saben aprovecharlas. La segunda, el extraordinario trabajo de guitarra, reforzado por dos invitados que aportan muchísimo sin eclipsar a la banda. Y la tercera, una base rítmica que aguanta perfectamente tanto los momentos más rápidos como los riffs más pesados.

También agradezco que la producción no haya eliminado todo rastro de aspereza. En un estilo como este, un sonido demasiado pulido puede acabar quitándole parte de su carácter, y aquí han conseguido un equilibrio que me convence.

Y quiero volver al formato físico, porque merece la pena. Encontrarse un CD con una presentación así, unas ilustraciones tan bien integradas, las letras completas y un libreto cuidado hasta en sus pequeños detalles demuestra que el objeto todavía importa. Uno puede escuchar estos cinco temas en cualquier plataforma, faltaría más, pero tener esta edición entre las manos aporta algo que una pantalla no puede reproducir.

Son cinco canciones, veintitrés minutos y medio y una demostración de que el death metal de raíces clásicas sigue teniendo mucho que ofrecer cuando hay músicos con talento detrás. Burnt to Death han firmado un trabajo que funciona por sus propias canciones, no por los nombres que aparecen como invitados ni por la nostalgia que pueda despertar entre quienes llevamos media vida escuchando ciertas joyas.

«Black Dragon» tiene riffs de los que justifican subir el volumen, una batería que no concede tregua y unas guitarras que por momentos son una auténtica exhibición. Si el underground asturiano sigue pariendo discos así, habrá que mirar hacia el norte bastante más a menudo.